Przekazany 1% podatku przeznaczamy na działania w zakresie projektów i działności statutowej:

- prowadzenie Otwartych Pracwoni Artystycznych, 

- organizację pokazów filmowych,

- organizację wystaw artystów młodego pokolenia,

- organizację koncertów - Open Source Art Festival, Drone Noise Ambient

- działania statutowe,

- wkłady własne w projekty wtym

OPEN

OPEN - Otwarte Projekty Eksperymentów Narracyjnych
OPEN to projekt otwartych narracji artystycznych, który oparty jest na działaniach z zakresu sztuk wizualnych i dźwiękowych, nastawiony na prezentację aktualnych zjawisk w sztuce współczesnej i muzyce z kraju i zagranicy. Głównym celem projektu jest zapoznanie odbiorców z nowymi trendami w sztuce współczesnej i muzyce oraz podnoszenie atrakcyjności i podnoszenie atrakcyjności oferty kulturalnej Gdańska. Cykliczne działanie artystyczne zaproszonych do projektu artystów doprowadzą do uaktywnienia przestrzeni kulturalnej miasta.
 

Mieszkańcy

MIESZKAŃCY
“Mieszkańcy” to kontynuacja projektu zainicjowanego w roku 2016 przez grupę artystów, studentów, rezydentów i animatorów Kolonii Artystów na Dolnym Mieście, który jest skierowany do osób zaangażowanych w kształtowanie lokalnych postaw obywatelskich.
“Mieszkańcy” to projekt społeczno-artystyczny, który powstał z naturalnej potrzeby mieszkańców Dolnego Miasta i środowiska artystów, którzy mają tu swoje pracownie.  Od 2012 roku w budynku przy ulicy Dolnej 4 działają i tworzą artyści, którzy stali się naturalnymi mieszkańcami, wpisując się na stałe w krajobraz rewitalizowanej dzielnicy Dolne Miasto. Na projekt skłądają się Wystawy, Pobyty rezydencyjne, Otwarte Pracownie Artystyczne. 

Grupą docelową projektu są przede wszystkim mieszkańcy Trójmiasta, w tym osoby z dzielnicy Dolne Miasto, zainteresowane zdobywaniem wiedzy na temat sztuki i kultury współczesnej. Projekt jest skierowany do wszystkich zainteresowanych rozwojem w zakresie sztuki współczesnej, jak również wszystkich wykluczonych kulturowo. 

Wieszajmy Artystów każdego dnia,

 Open Source Art Festival,

DEMO,

Czarny Pokój. 

Realizowane projektyw roku 2020 - 2022: 

OPEN - Otwarte Projekty Eksperymentów Narracyjnych
OPEN to projekt otwartych narracji artystycznych, który oparty jest na działaniach z zakresu sztuk wizualnych i dźwiękowych, nastawiony na prezentację aktualnych zjawisk w sztuce współczesnej i muzyce z kraju i zagranicy. Głównym celem projektu jest zapoznanie odbiorców z nowymi trendami w sztuce współczesnej i muzyce oraz podnoszenie atrakcyjności i podnoszenie atrakcyjności oferty kulturalnej Gdańska. Cykliczne działanie artystyczne zaproszonych do projektu artystów doprowadzą do uaktywnienia przestrzeni kulturalnej miasta.

Na projekt OPEN składają się:
- wystawy, 
- instalacje dźwiękowe,
- koncerty.
Projekt jest skierowany do wszystkich zainteresowanych rozwojem w zakresie eksperymentowania za pomocą sztuki, kultury i dźwięku.

MIESZKAŃCY
“Mieszkańcy” to kontynuacja projektu zainicjowanego w roku 2016 przez grupę artystów, studentów, rezydentów i animatorów Kolonii Artystów na Dolnym Mieście, który jest skierowany do osób zaangażowanych w kształtowanie lokalnych postaw obywatelskich.
“Mieszkańcy” to projekt społeczno-artystyczny, który powstał z naturalnej potrzeby mieszkańców Dolnego Miasta i środowiska artystów, którzy mają tu swoje pracownie.  Od 2012 roku w budynku przy ulicy Dolnej 4 działają i tworzą artyści, którzy stali się naturalnymi mieszkańcami, wpisując się na stałe w krajobraz rewitalizowanej dzielnicy Dolne Miasto. Na projekt skłądają się Wystawy, Pobyty rezydencyjne, Otwarte Pracownie Artystyczne. 

Grupą docelową projektu są przede wszystkim mieszkańcy Trójmiasta, w tym osoby z dzielnicy Dolne Miasto, zainteresowane zdobywaniem wiedzy na temat sztuki i kultury współczesnej. Projekt jest skierowany do wszystkich zainteresowanych rozwojem w zakresie sztuki współczesnej, jak również wszystkich wykluczonych kulturowo. 

Open Source Art Festival 
Open Source Art Festival to międzynarodowy, trzydniowy festiwal dla młodych mieszkańców Sopotu. 
Jest to wydarzenie prezentujące prace światowych artystów, porównywalne przez media do najważniejszych wydarzeń z zakresu sztuk wizualnych w Europie (Undsound - Kraków, REWIRE - Holandia, TRANSMEDIALE- Niemcy, MUTEK - CANADA).  Open Source Art 2020 wskazuje nowe trendy i nadbudowuje swoją własną historię o muzyce elektronicznej, przygotowaną nie w formie imprezy, lecz szeregu koncertów, instalacji artystycznych i z dużym naciskiem na komfort przeżycia estetycznego. Nie ma tu nadmiaru, a muzyka z klubu przenosi się do abstrakcyjnego „whitecube’a” (nazwijmy tak umownie salę Państwowej Galerię Sztuki).
Koncertowy format jako model programowania wciąż wydaje się potencjalnie ważny. To w nim objawia się duża siła, jaką jest możliwość zarządzania zbiorową obecnością. I tak skuteczna oszczędność Open Source Art Festival 2020 zdaje się podważać sens pokrewnych modeli zbiorowego doświadczenia narzucanych przez krzykliwy pejzaż festiwalowy. Mimo obecnego rozstroju samej kategorii, to właśnie w refleksji nad przeżyciem (nie tylko zmysłowym) upatruje się dziś główną szansę przeformułowania zasad, na których wyrosło zjawisko festiwalozy, w wielu przypadkach podtrzymującej rytuał rodem z centrów handlowych, który wszyscy nauczyliśmy się kochać.
Open Source Art Festival 2020 to wydarzenie budowane na bazie najnowszych i najciekawszych projektów realizowanych przez artystów międzynarodowych.  
Open Source Art Festival zyskał miano jednego z najciekawszych festiwali w kraju zwany w skrócie OSA Festival dzięki międzynarodowym artystom występującym w Sopocie jest rozpoznawalny na mapie najważniejszych wydarzeń w Europie i przyciąga co roku coraz większe grono miłośników muzyki eksperymentalnej i znawców sztuki współczesnej oraz ruchomego obrazu z całej Europy. 
Od roku 2011 odbyło się 9 edycji Open Source Art Festival. Z każdym rokiem przybywa w Sopocie młodych odbiorców dźwięków z pogranicza muzyki konkretnej i eksperymentalnej.  

Wieszajmy Artystów każdego dnia
„Wieszajmy artystów każdego dnia” to autorski projekt wystawienniczy. Na projekt skłądają się prezentacje artystów – wernisaże oraz moderowane, otwarte dyskusje. Ideą przewodnią projektu jest spotkanie oraz dialog, ponieważ wspólnotowość i współdziałanie to genius loci Gdańska.

Projekt „Wieszajmy artystów każdego dnia!” powstał z trzech powodów:
Przede wszystkim i po pierwsze - z miłości do malarstwa.
Po drugie z obserwacji pewnego zjawiska. Coraz częściej chodzimy na wernisaże, jednak bardzo rzadko odwiedzamy ekspozycje już w trakcie trwania wystaw. Jest to związane z brakiem czasu oraz poczuciem „zaliczenia” wystawy podczas wernisażu. Z drugiej strony mało jest ekspozycji na które chcemy wrócić po raz drugi. Jeśli przegapimy wernisaż, to często przegapiamy też finisaż, a nawet całe wydarzenie.
Powód trzeci to Kolonia Artystów –  przestrzeń dedykowana sztuce, muzyce, artystom i spotkaniom. I właśnie takie codzienne, naturalne spotkania ze sztuką ma na celu ta inicjatywa. 
Projekt ma charakter badawczy i służy podnoszeniu atrakcyjności oferty kulturalnej i turystycznej Gdańska.
 

Drone Noise Ambient 
to przedsięwzięcie, na które składają się trzy dni koncertów w przestrzeni Kolonii Artystów. Podczas cyklu spotkań muzycznych, zaprezentujemy 10 nowych projektów zagranicznych i krajowych artystów muzyki współczesnej z pogranicza gatunków Drone, Noise, Ambient. Pierwsze litery nazwy projektu pochodzą od gatunków muzycznych: Drone, Noise, Ambient i tworzą skrót „DNA”. Kod DNA pełni rolę nośnika informacji genetycznej organizmów żywych, natomiast w naszym projekcie skrót „DNA” pełni rolę nośnika informacji muzycznej. Projekt jest realizowany od roku 2013 roku prezentując wykonawców z pogranicza muzyki elektronicznej, eksperymentalnej i awangardowej. Od 2013 na scenie Kolonii Artystów w Gdańsku zaprezentowało się 38 artystów, muzyków, performerów.

Czarny Pokój

"Czarny pokój" to nowy projekt dźwiękowy Kolonii Artystów, którego celem jest prezentacja 12 utworów muzycznych, skomponowanych specjalnie do tego wydarzenia przez 12 międzynarodowych kompozytorów. W okresie 6 miesięcy zaprezentujemy w przestrzeni "Czarnego pokoju" utwory muzyczne o różnej długości, tworząc nowe miejsce do słuchania swoistej kolekcji dźwięków. Każdego miesiąca pojawiać się będą 2 nowe kompozycje, poczynając od słuchowisk, audycji radiowych, kończąc na takich gatunkach jak nagrania terenowe czy kompozycje muzyki klasycznej oraz techno, drone, noise, ambient.

Sama nazwa projektu – Czarny Pokój – to rzeczywiście czarna przestrzeń, z wygłuszonymi ścianami oraz kwadrofonicznym systemem audialny przystosowanym tak dla odbiorcy aby dać poczucie przebywania w dźwięku. 

Z drugiej strony „Czarny pokój” to też nawiązanie do obrazu Kazimierza Malewicza – Czarny kwadrat na białym tle, gdyż przestrzeń samego odsłuchu zbudowana będzie na podstawie kwadratu o boku 4 metrów. Kolejne nawiązanie koncepcyjne projektu jest do „czarnego pokoju” jako potocznie nazywanej przestrzeni na Studio Eksperymentalne Polskiego Radia działające od 1957 do 2004, w którym powstawały autonomiczne utwory muzyki elektronicznej, a także muzyki użytkowej.

DEMO

DEMO to nowy projekt Kolonii Artystów, na który składają się 3 wystawy młodych twórczyń z Gdańska. Skrót DEMO pochodzi od słowa Demonstracja.
DEMO to również potoczna nazwa na 3-4 utwory muzycznymi zawarte na różnych nośnikach (płyty cd, kasety, pliki wirtualne), które muzycy wysyłają do wytwórni jako demonstracja możliwości twórców (często w celach promocyjnych). W projekcie DEMO chcemy zademonstrować 3 sylwetki młodych artystek, na które naszym zdaniem warto zwrócić uwagę.
Każda zaproszonych twórczyń, zaprezentuje na ścianach Kolonii Artystów 2/3 obrazy. 
Każda demonstracja będzie trwało około 30 dni.
Jest to forma mini wystawy, demonstracja możliwości twórców, po to aby wskazać publiczności i dużym instytucjom kultury, te wyjątkowe i kreatywne młode postawy artystyczne.
Nie mają na swoim koncie jeszcze pierwszych, dużych, indywidualnych wystaw.
Zależy nam by zademonstrować ich możliwości twórcze aby duże galerie w Gdańsku i w kraju zwróciły uwagę na DEMO tych młodych gdańskich twórczyń.